José Mª Yturralde y la directora de Caxton College, Amparo Gil, con un grupo de artistas de la exposición Young Caxton Artists. EPDAEl catedrático de Bellas Artes de la Universidad Politécnica y acreditado artista internacional, José Mª Yturralde, se reunió con los dieciséis jóvenes que han participado en la exposición colectiva que bajo el título Viajes hacia el conocimiento ha organizado este colegio británico situado en Puçol.
En ese encuentro, Yturralde pudo hablar con los alumnos mientras recorría la muestra y valoraba las diferentes obras expuestas. "Me ha llamado la atención el alto nivel artístico. Es sorprendente. Algunos trabajos podrían presentarse en cualquier galería o museo contemporáneo de los más importantes del mundo. Pero no solo eso, además, me ha impresionado el conocimiento artístico de los chicos y su forma de defender sus investigaciones".
Justamente la exposición trata de revelar ese proceso creativo por el que han pasado los estudiantes hasta llegar a concebir sus obras finales. En ese recorrido "de la inocencia a la experiencia hay un trayecto emocional profundo e irrepetible que este conjunto de alumnos ha atravesado viviendo una aventura artística en torno a la investigación, inspiración, asimilación y proyección personal", asegura Amparo Gil, directora de Caxton College.
Los alumnos no desaprovecharon la oportunidad y plantearon múltiples preguntas que el artista respondió cordialmente. ¿Cómo se inició en el mundo del arte? ¿Qué es lo más difícil de la vida de un artista? ¿En qué se inspira para crear una obra? ¿Cómo se gana la vida un artista hoy día? ¿Qué consejos nos daría?
"El arte es un proyecto de vida, es una forma de conocimiento que se basa en las pasiones, en las emociones. En mi caso particular, cuando era joven como vosotros, trataba de explorar la realidad, incluso cuestionarla, para poder proyectarla en el arte. Y es que siempre he intentado pensar pintando", explicó Yturralde.
Acerca de la crisis económica y sobre la subsistencia de los artistas en momentos difíciles, Yturralde insistió en que "es muy importante tener perseverancia y esforzarse para todo. Y no solo en el ámbito del arte sino en todo lo que hagáis. Las personas que trabajan con tenacidad les va bien en la vida". Este profesor y artista que desde los años setenta desarrolla una línea creativa que trata de "crear puentes entre las ciencias y las artes", tal como defendió ante el grupo de alumnos de arte y profesorado, apuntó además que "todo lo que me ocurre en la vida me inspira. Por ejemplo, esta reunión con vosotros en este magnífico colegio me procura emociones. Realmente en todas las relaciones con la vida encuentro cosas que luego vuelco en mis lienzos en los que me interesa captar la idea de espacio y tiempo."
Por su parte, la coordinadora de Arte de Caxton College, Liz Edwards, en relación a la metodología utilizada en las obras creadas por los Young Caxton Artists, aseguraba que "las técnicas de pintura que han utilizado han sido muy diversas: desde formas espontáneas para pintar, como el uso de esponjas, peines e incluso una rueda de bicicleta, hasta la tradicional veladura, dando minuciosas y finas capas de pintura al óleo. Además, se han materiales como el metal, cartón y madera, obteniendo interesante resultados gracias a la técnica mixta y la ayuda de las nuevas tecnologías".
Refiriéndose a los lienzos, dibujos, esculturas e instalaciones que se incluyen en la exposición, Yturralde declaró que valoraba mucho algunos trabajos conceptuales porque "además de las habilidades técnicas tiene que haber un algo más, eso que decía el paisajista británico Whistler cuando aseguraba que Art Happens (el arte ocurre). Pues bien, en esta sala el arte ocurre".
Cuando el próximo 26 de junio se clausure la exposición, un número reducido de obras serán expuestas de manera permanente en la Galería de Arte que Caxton College está poniendo en marcha. En este espacio se irán exhibiendo los trabajos de los alumnos mejor valorados por los profesionales de esta disciplina.
Yturralde, antes de abandonar el colegio y seguir con sus proyectos artísticos actuales que fluctúan entre Málaga, Madrid y New York, animó a todos los jóvenes artistas a que siguiesen su propio camino. A que escojan aquello en lo que crean y, sobre todo, a que no cesen en el aprendizaje. Y les dio un último consejo que le ha sido muy útil en su profesión y también en la vida: "Entre ser y tener, prefiero ser".
