El Año Sorolla: celebrando la figura del pintor más importante de Valencia

El 2023 ha sido bautizado como "El Año Sorolla", un periodo dedicado a celebrar y redescubrir la obra y legado del emblemático pintor valenciano Joaquín Sorolla en el centenario de su fallecimiento Reconocido por sus vibrantes representaciones de la luz mediterránea y escenas costumbristas, Sorolla se ha consolidado como uno de los artistas más influyentes de España y una pieza clave en la historia del arte mundial. Esta conmemoración busca no solo honrar su talento y contribución al panorama artístico, sino también profundizar en la vida y pasión del hombre detrás de los lienzos, invitando al público a sumergirse en un viaje por su Valencia natal, sus inspiraciones y su inigualable maestría con el pincel.

La representación de la luz en Sorolla

Joaquín Sorolla es frecuentemente alabado por su inigualable capacidad para capturar la esencia y vitalidad de la luz mediterránea en sus lienzos. Su técnica, a menudo comparada con los impresionistas, se caracteriza por pinceladas sueltas y vigorosas que, al unirse, crean una sinfonía de tonos luminosos y sombras etéreas. A través de sus obras, es evidente su profundo entendimiento de cómo la luz interactúa con el ambiente, desde el reflejo centelleante del sol sobre las aguas del mar hasta las sutilmente iluminadas figuras que pasean por las playas valencianas, visto en cuadros como “Paseo a la orilla del mar”.

El genio de Sorolla reside, en gran medida, en su habilidad para transmitir la sensación táctil y la atmósfera de un momento específico, haciendo que el espectador sienta casi el calor del sol en la piel o la frescura de una sombra bajo una sombrilla. Este dominio en la representación lumínica no solo hace de Sorolla un pintor excepcional sino que le otorga un lugar especial en el panteón de artistas que han tratado de encapsular la efímera danza de la luz en un lienzo estático.

Los viajes de Sorolla

Si bien las obras de Sorolla se asocian siempre al Mediterráneo y, más concretamente a la ciudad de Valencia, el pintor también aprovechó sus viajes para plasmarlos en sus obras. En conmemoración del centenario de su fallecimiento, “Sorolla. Viajar para pintar” es una serie de exposiciones que se están llevando a cabo a lo largo de la geografía española, en las ciudades en las que Sorolla desarrolló sus obras aparte de Valencia: Sevilla, Toledo, Mallorca, Valladolid o San Sebastián son algunas de las más destacadas.

En esta última plasmó una de sus obras costumbristas a finales de la década de 1910. En la obra, titulada “El Casino de San Sebastián”, se ve el interior del mismo, hoy día convertido en el ayuntamiento de la ciudad. El edificio, ahora casa consistorial de la ciudad, aparece aún sin el ajetreo habitual de la época, solo con trabajadores. Entonces, era la única forma de jugar, a diferencia de la actualidad, donde han surgido plataformas con su propia colección de máquinas tragamonedas en línea. Sin embargo, durante sus 50 años como casino, el Gran Casino de San Sebastián tuvo un gran protagonismo en la ciudad, un importante contraste con lo que plasmó Sorolla en su cuadro.

Este año se presenta como una oportunidad única para conocer a uno de los pintores más influyentes de la historia de España, y con una técnica magistral que le encumbró como uno de los artistas más importantes de su época.