Josie McCoy porta la lluentor del cel·luloide al Centre Cultural Melchor Zapata de Benicàssim

Inauguració/EPDA

El Centre Cultural Melchor Zapata de Benicàssim desplega la seua catifa roja per a rebre alguns dels rostres més coneguts de la pantalla gran. L'exposició “Musas, madres, magas i assassines” recull gran part de la col·lecció que l'artista britànica Josie McCoy dedica a retrats de personatges i celebritats del món de la televisió i pel·lícules de cinema des de 2006 fins a l'actualitat. Amb aquest treball l'artista reivindica l'acció i el poder creatiu de la dona. La mostra s'ha inaugura aquesta vesprada a les 19.00 hores i podrà visitar-se fins al pròxim 17 d'octubre en horari de dijous a diumenge de 18.00 a 21.00 hores.

La tècnica que empra Josie McCoy desperta sempre admiracions. L'artista utilitza l'oli com si fora aquarel·la. Treballa amb la superposició de fines capes de pintura per a aconseguir un acabat brillant a manera de símil i imitació de la pantalla de cinema. “Utilitze capes superposades de tonalitats verdoses per a aconseguir lluminositat basant-me en tècniques tradicionals que utilitzaven aquests tons com a base per a conferir lluminositat a les capes superficials. En altres quadres he usat tonalitats blaves en lloc de verd per a suggerir la resplendor de la pantalla en l'espectador. Cada quadre es compon d'entre quatre i huit capes de pintura per a les zones de pell i fins a quinze capes per als ulls i la boca”, explica.

L'espectador que recorre la sala descobreix rostres de la pantalla gran com la inoblidable ‘Raimunda’ de la pel·lícula de Pedro Almodovar. Segons l'artista, una “representació commovedora de la vida familiar a Espanya”. Una obra molt especial que va començar a pintar a Londres i que va concloure quasi una dècada després a València, ciutat on resideix en l'actualitat.

Les seues companyes de viatge representen altres personatges femenins ficticis que tenen relacions inusuals i estan relacionats amb la idea d'una protogée o musa. “M'atrauen les imatges Close up ja que sovint mostren moments particularment dramàtics, evocadors o pensatius. Aquestes obres signifiquen coses diferents per a diferents espectadors segons les seues pròpies experiències i depenent de si coneixen les pel·lícules, personatges i/o actors representats. El meu objectiu és que l'espectador s'involucre amb els meus retrats i siga un participant actiu en la creació i interpretació del significat de les obres”, afig.