¿Cómo fue tu primercontacto con la música? ¿Qué sentiste?
El primer contacto conlas cosas que te llaman tanto la atención como puede ser una música, lapintura, un deporte... Ese tipo de cosas que cuando somos pequeños creemos queva a ser una afición, pero que en realidad nuestra profesión será otra. Tengola sensación de que cuando a los 12 años los Reyes Magos me trajeron unaguitarra, ya sentenciaron mi futuro porque la estaba pidiendo desde hacía yaunos años y agarré a manos llenas la idea de tener un instrumento porque meencantaba cantar. Cuando cantas quieres acompañarte por unas armonías. Lo mejorsiempre es tener cerca un piano o una guitarra. Y a mí me cayó una guitarra,que era lo más fácil en aquella época y a partir de ahí, ya no pude dejar deenamorarme del magnetismo que tiene la música para mí y poder escribirhistorias.
¿En qué momento lamúsica deja de ser un hobby para dedicarte a ella profesionalmente?
Estaba estudiando enMadrid, aunque soy de ascendencia gaditana, pero mi vida la he pasado en la capitaly en los alrededores. Me atreví cuando tenía unos 21-22 años, junto con unosamigos músicos y empecé a tocar en los garitos. Cuando hacía eso todavía nosabía si era a lo que me tenía que dedicar, sino que yo estaba estudiando artesaplicadas en la especialidad de escultura y estaba haciendo esculturas enmadera. Estaba estudiando artes plásticas, que también me fascinaba, aunquenunca me he dedicado a ello profesionalmente, soy artista plástica, claro. Cuandoestuve por esos garitos de Madrid importantes, el Clamores, el Café Central, laMelusina, etc., había un montón de sitios donde se hacía música en directo y meatreví a subir, muy nerviosa siempre y muy inexperta, a cantar un repertorio dejazz en castellano.
También hacía maquetascon un amigo que era músico profesional y le grababa para que él pudierapresentar a otros artistas maquetas cantadas por mí. Me comentó que junto conotros compañeros suyos hicieron la gira de Tino Casal en directo y justo estabanmontando un grupo llamado ‘La década prodigiosa’ y estaban buscando a unacantante. Hasta el momento solo sacaron un disco y tiraban para adelante convoces de gente profesional y necesitaban esa voz para cantar en directo. Mellamaron como voz de refuerzo y fui para allá sin hacer casting. Fue un pocosurrealista todo. Estuve ocho años, hasta 1994. En el grupo pude aprender,tener muchas tablas e hicimos 900 conciertos. En aquella época vendimos cercade dos millones de discos físicos, con lo difícil que era el mercado en España.En el 85 empiezo a creer un poquito más en mi faceta de cantante y compositoraprofesional. Para que un artista crea que lo que va a ofrecer tiene el voltajesuficiente para que merezca la pena, tiene que mirar hacia sí mismo y saber silo que está aportando pasa el control de calidad. Está bien que un artista seareflexivo y empiece a decidir que puede aportar algo y, sobre todo, lo másbonito es comunicarte con la gente y que la gente devuelva esa misma energíaque tú les has dado. Eso es lo más mágico que hay de actuar en directo.
¿Recuerdas algúnmomento específico que te marcara: ¿algún curso de formación, actuación enpúblico o casting?
Casting no. Me ha marcadomucho cuando ya era compositora y me fui del grupo, me dejó situada en un lugaren el que la autoestima la necesitaba afianzar porque me había marchado ynecesitaba saber si lo que estaba componiendo tenía la importancia y si sentíaque estaba aportando algo al arte. Compuse una canción que la mandamos a NuevaYork en un concurso de composición a nivel internacional. El jurado era muyprestigioso, la canción se titulaba “Pruébalo y verás” y gané un primer premio.Ese galardón para mí ha sido casi más impactante que ir a Eurovisión, aunquemucha gente no lo pueda entender. Cuando gané el John Lennon SongwritingContest de Nueva York pensé que ya iba por buen camino. Nadie me conocía enNueva York y eso hizo que no me retirara de la música. Ese fue el punto deinflexión. Los artistas siempre vivimos muchos altibajos emocionales,personales, financieros y de todo tipo. Siempre pensamos si merece la penacontinuar, porque es un trabajo muy vocacional como el de los actores, escultoreso pintores, siempre estamos en la cuerda floja de no saberlo. Es un trabajopsicológicamente duro porque siempre es incierto. Cuando en aquella época degira realizamos 120 conciertos en un año es duro. No obstante, el artista nosiempre está de gira, se reúne, empieza el disco, se mete en el estudio y esoes un trabajo precioso que tarda meses. Todo eso es un trabajo creativo en elque no puedes perder la ilusión.
¿Tienes algún ritual orutina para cuando compones las canciones?
Suelo tener unasistemática, es decir, tú puedes hacer una música a la que le pones unahistoria y un texto, y puedes hacer un texto como una poesía a la que le ponesluego una música. Este último ejemplo sería más o menos con el que sueletrabajar gente como Joaquín Sabina, que tiene su poema y ahí le ponen luego unamúsica. Lo que yo hago, es un poco más complicado. Hago que las canciones y lashistorias sean novias, que nazcan a la vez, que vayan creándose simultáneamenteporque la música es emoción. Siempre lo he trabajado desde el 85 y me hagustado mucho el resultado. Siempre me doy cuenta que la música, que es la quemueve las emociones de lo que estoy contando, tiene que nacer a la vez que laletra. No es un ritual, pero es un sistema que me parece interesante en el quebucear.
Además de cantar ycomponer tus propias canciones, también trabajas como vocal coach, actriz dedoblaje cantado, compones para otros artistas... ¿Qué te gusta más?
Me estuve formando conotros profesores para poder tener más salud vocal y poder soportar bien losconciertos y no hacerme daño en los pliegues vocales. De ahí partió serprofesora de técnica vocal. En las series de televisión como La Casa de Papel,a veces los actores tienen que cantar, lo que yo hago es ser coach para queellos puedan pasar el control de calidad. Es precioso porque hay veces quetienes que asistirles como a Inma Cuesta, en Águila Roja. Hay que ayudarles atodos, porque a ellos les han adjudicado por guion que tienen que cantar en unasecuencia de un capítulo y eso hay que sacarlo adelante. Estoy muy contenta depoder hacer eso porque les veo las caras de ilusión al ver que lo han conseguido.
Todo está relacionado conel mundo de la composición y del canto, igual que hice un montón de coplasandaluzas mezcladas con flamenco y bulerías para una serie de Rocío Jurado y locompuse yo. Lo que más me gusta es poder componer canciones para series opelículas. No hablo de la música incidental, que es la que hay entresecuencias. Siempre pienso que la música no debe ser una hermana pequeña de nada,la música vale por sí misma, puede estar sola. Cuando un ballet quiere un artecomo el del baile, que es maravilloso, quiere la música. Una película quieremúsica. Un banco donde vas a sacar dinero, ahí quieren poner música. Unsupermercado quiere poner música. Todo el mundo quiere la música. La música esbastante protagonista de nuestras vidas, aunque no lo sepamos.
Cuéntame, ¿Qué supusopara tu carrera y para ti estar nominada a los Goya en 2014 y ganar uno añosdespués en 2021?
Son cosas fortuitas.Realmente nunca te suelen premiar por los trabajos de los que estás máscontento, no es lo normal. Esta pregunta me hace pensar que a veces le damosmucha importancia a los premios y no sé muy bien por qué. En mi caso, comono soy actriz profesional, te puedo decir que los Goya creo que están diseñadospara que sea la noche de los actores, aunque premian muchos departamentos. Esla noche de los actores y yo entiendo que a ellos les emocione tanto recibiruna estatuilla. Sirve para que ahora te lo pueda contar, pero no sirve muchomás. Lo importante es estar trabajando, componiendo y pudiendo continuar con tucarrera, que es lo complicado.
Hablando de tu nuevoálbum, ¿qué es lo que te impulsó a que fuera totalmente en solitario?
Esto era un desarrollonatural de lo que era yo, porque sí que es cierto que había aportado mi autoríaen bastantes piezas del grupo, que, aunque era un grupo que hacía versiones deotros artistas, también hicieron temas originales. Eso ha hecho que siguieracomponiendo y ha venido “Ley de vida” de una forma muy natural. Me gusta muchocantar cosas muy energéticas, pero este álbum ha venido de otra manera, desdeotra reflexión. Hay una canción un poco más chisposa que te lo puedes ponerperfectamente en la playa, “Hoy te quiero a oscuras”. Es un poquito más sexyporque está explicando qué puedes hacer si no tienes el sentido de la vista,qué otras cosas puedes hacer si te encuentras con alguien que te gusta y notienes el sentido de la vista. La canción viaja por los otros cuatro sentidos yes la única un poquillo más sensual.
Son canciones muygustosas de escuchar para un viaje, para pararte a escucharlas y algunas deellas para bailarlas también. Aunque trabajo con mi guitarra y es con lo quearmonizo todas mis canciones, cuando he hecho el álbum he buscado con todo micariño a una persona con la que llevo unos veintitantos años conociendo que esmi productor Freddy Marugán. Él ha sido importantísimo, es de esos productores que,con un respeto y una generosidad desconocida, agarra tus acordes y es capaz,como es súper sensible, buenísimo, él domina todo el mundo del guitarrero. Haproducido un disco precioso, muy gustoso y muy respetuoso hacia lo que yo le hemostrado. Ha respetado todas mis sugerencias armónicas y mi forma de cantarlo.Le doy muchísimo las gracias siempre y cada día.
También, hace tresmeses que está disponible "El Grito Mudo del Mar", ¿qué mensajeprincipal has querido transmitir con esta canción?
Es importante decir quees una canción solidaria, en la que he volcado toda mi infancia gaditana de mary océanos y todo lo que un humano sabe. Tenemos que preocuparnos especialmentepor la salud de los océanos. Y una manera que un compositor o un cantante puedehacerlo es utilizar el poder transformador de la música para acercarse a lasconciencias de la gente y que vean la importancia de la salud de los océanos ydel problema con la contaminación. Por eso mi canción, “El grito mudo delmar", alberga la ilusión o la fantasía de pensar que, aunque una canciónno puede hacer nada, la gente vuelva a reiniciar la preocupación por la saludde los océanos.
Por ejemplo, el vertidode fuel que hubo cerca de la Albufera de Valencia y que han intentado decir queera una cosa pequeña, no lo es. Nada es pequeño, porque a mí no me importa queese día no se pueda ir a bañar a la playa. Lo que me importa es el impactomedioambiental que eso va a producir en los peces, en las profundidades, entodo lo que tiene que ver con el fondo marino. Solamente nos preocupamos cuandohay pérdidas de vidas humanas. La preocupación va más allá y hay que tenerperspectiva. No me gustaría que le pasara a nadie cercano mío, ni estoycontenta con que los humanos sufran, pero estamos recibiendo nuestro merecido.
Tengo la impresión de quehemos entrado en un bucle acorchado, que nos hace sensibilizarnos un ratito, undía, un mes o una semana y luego nos olvidamos. Esto ya nos está pasandofactura, la canción dice: “ni tú ni yo queremos escuchar el grito mudo del mary él va a haber un momento en que no va a saber perdonar”, porque nos llevaperdonando muchos cientos de años, pero va a haber un momento que no va apoder. Me gustaría que la gente pudiera asomarse a Spotify, YouTube o Instagram(@ceciliablancooficial) y que hagan muchas escuchas, porque estoy vinculada a ‘CincoPalabras’ y a una fundación que se llama ‘Philippe Cousteau’, y ambas estánacometiendo acciones para hacer mejoras en el mar.
Y ahora, ¿tienes algúnproyecto en mente del que pueda comentarse algo?
Sí. A principios deagosto tengo la invitación de un fotógrafo internacional que se llama DomingoJ. Casas, que ha hecho siempre fotografías en directo a los Rolling Stones y atantos rockeros y no rockeros del panorama internacional y nacional. Me llamópara decirme que yo podía colaborar cantando una canción de David Bowie en SanPedro del Pinatar donde hay una exposición de muchos fotógrafos que han hechofotos a Bowie. Me pasaré por allí y cantaré una canción junto con la banda. Esoes lo más pronto que tengo, pero ahora estoy encerrada en el estudio con FreddyMarugán y estamos abordando la grabación de un single nuevo que voy a sacar enotoño.
Y, por último, ¿algúnsueño que tengas pendiente?
Siempre asocio los sueñoscon las expectativas. Soy una persona que suele vivir el presente con bastanteintensidad, sí es verdad que me pongo objetivos más o menos cercanos, en unfuturible, pero de corto a medio plazo. Todos los humanos lo hacemos. Normalmentetengo las expectativas muy cercanas. Por eso, a nivel profesional mi sueño esel single que estoy pendiente de hacer para otoño. Y el siguiente es que ya en2025 quiero subir a los teatros a cantar, me gusta porque son en formatomediano. Ya estuve trabajando en plazas de toros, campos de fútbol y lugaresdonde había cientos o miles de personas en el público. Ahora lo que me apetecees que haya cientos, pero no miles. Por eso el formato pequeño hace que tengasa la gente cerca. Eso me gustaría hacer en el 2025, poder actuar para poderponer en el escenario el disco “Ley de vida”.
Añadir El Periódico de Aquí como fuente preferida de Google de forma gratuita.