Elfestival de arte urbano de Sagunto #MésQueMurs llega a la final dela quinta edición con los murales de los artistas locales FranMunyoz en el Centro Ocupacional SOCOLTIE y Natalia Ocerín en elpolideportivo José Veral. Ambos murales se irán completando durantela semana.
Elconcejal de Juventud e Infancia, Guillermo Sampedro, delegaciónencargada de la organización de este festival, ha explicado que estaedición del #MésQueMurs, que ha estado marcada por la pandemia ylas circunstancias sanitarias, «se ha centrado en grandes muros yha estado a la altura ya que los trabajos han recibido el apoyo de laciudadanía, sobre todo por las redes sociales».
Laprimera obra muestra dos figuras de género desconocido sentadas yreflexionando frente a una puesta de sol que dará paso a un nuevodía. La composición del mural del joven artista de Puerto deSagunto parte de una estructura clásica de punto de fuga y lasimetría, focalizando la atención en el centro de la obra, quecohesiona a su vez con el entorno montañoso del terreno, dejando aquien lo ve en el centro del cuadro sintiéndose juzgado por lasfiguras de estilo geométrico.
FranMunyoz nació en 1995 en Puerto de Sagunto donde descubrió el artegracias al taller fallero que tenía frente a su casa. A sus 26 años,ha trabajado técnicas muy variadas que van del collage a la pintura,la escultura o el videoarte, así como la fotografía y ha expuestoen Madrid o Miami, así como en su ciudad natal donde la fallaPalleter, comisión de donde fue fallero, impulsa una exposiciónhomenaje al artista dentro de su semana cultural. En sus obras hablade la soledad o la sociedad posmoderna en la que todo el mundo estáenganchado a las redes sociales y a internet, siempre desde suparticular punto de vista.
Porotro lado, el mural de la artista de Sagunto muestra un corazón queocupa la parte principal del lienzo que fue parte de un cuadro en elque se hablaba sobre los cuatro acuerdos toltecas de Miguel Ruiz. Eneste caso, el corazón es un intento de resaltar la importancia delejercicio y de una buena salud física, emocional y mental.Básicamente son imágenes impactantes y divertidas que pueden serconsumidas por público de diferentes edades y en las que la luzforma una parte muy importante.
NataliaOcerín comenzó los estudios de Bellas Artes en Valencia y loscompletó con un Máster en Producción Artística. Su trabajo hasido seleccionado en numerosas convocatorias y en 2018 recibió lamención de honor en los Premios Nacionales de Pintura FundaciónMainel por su trabajo sobre enfermedades mentales. Ha realizadodiversas exposiciones tanto individuales como colectivas en todaEspaña y así como en otros países. Según la propia artista, seobsesiona con historias que son narrativas personales que construyenun relato o acontecimientos sociales que le interpelan personalmente.A partir de ellas, aborda sus proyectos: escucha, pinta e investiga,quiere pensarlas visualmente, traerlas a discusión.